私は長年、広告クリエイティブやコンテンツ制作に携わってきて、‘瞬間的なバズ’がいかにビジネスにおいて重要か、骨身にしみて理解しています。コマーシャル広告は、どうしても‘一瞬の爆発力’や‘すぐに消えてしまう流行’を追い求めがちです。 ですが、心の底では、自分のクリエイティブで‘百年後も残り、高い価値を持ち続けるブランド資産’を築きたいと、ずっと願っていました。 TAIMATSUに惹かれたのは、まさにこの‘時間をかけた、丁寧なものづくり’の感覚です。これは単なるクリエイティブの‘プロジェクト’ではなく、私にとって‘ビジネスモデルそのもののアップグレード’なんです。これまでに培った高効率・高コンバージョンの戦略を、‘長期的な生命力を持つブランド体系’の構築に注ぎ込みたい。 私のクリエイティブ哲学は、古い技術に、現代的でグローバルなストーリーテリングを通じて、明確なビジネス価値を吹き込むことです。TAIMATSUで表現したい世界観は、伝統工芸を‘過去の遺産’ではなく‘未来のトレンド’へと変え、世界中の消費者が憧れるライフスタイル美学の象徴にすることです。
私が表現したいのは、理屈ではなく‘一瞬の感覚’です。 たとえば、包丁の‘切れ味’ひとつとっても、刃の光り具合を撮るだけでは伝わりません。そうではなくて、実際に使った時に‘スッと滑るように切れる’、あの気持ちの良い‘なめらかさ’を撮るんです。 私がこだわるのは、‘非機能的なディテール’、つまり、製品がテーブルに置かれた時の‘光と影の表情’や、手に取った時に伝わる‘絶妙なバランス感’です。こうした感覚を正確に捉えて増幅させれば、言葉なしに世界中の人が‘職人の魂’を自然に理解してくれるはずだと信じています。
経営者として、私はクリエイティブこそが第一の生産力だと確信しています。私の目標は、‘デザイン’をTAIMATSUの‘事業成長を駆動させる中核燃料’にすることです。 経営視点から特に重視しているのは、この二点です: 製品=メディア化: 私たちが売っているのは、単なるモノではなく、‘コンテンツとサービス’です。クリエイティブをサプライチェーン、ユーザー体験、さらにはアフターサービスにまで浸透させ、お客様との接点すべてを‘サプライズとストーリー’で満たしたい。製品そのものを、‘高い価値を持つメディアチャネル’として機能させます。 持続可能なクリエイティブ・エコシステムの構築: クリエイティブを‘単発の宣伝活動’で終わらせません。‘常に質の高いコンテンツを生み出し続ける’体系を確立します。デザイン思考で顧客生涯価値(LTV)を最適化し、口コミやコミュニティ運営を通じて、既存のファンを‘最強の伝道者’に育てます。 要するに、私のクリエイティブは‘単に見た目が美しいこと’が目的ではなく、‘長期的に、高収益でビジネスを成長させること’が目的なんです。
指示通りに手を動かすだけの‘オペレーター’は求めていません。私が求めているのは、私と一緒に‘問題そのものを定義し、クリエイティブでビジネス課題を解決できる’仲間です。 私が求めるのは、‘ビジネス感度を持ったクリエイター’です: 職能を超えた思考: 自分のクリエイティブ領域から一歩踏み出し、マーケティング、営業、サプライチェーンの課題を理解し、その部門間の溝をクリエイティブで埋められる人。 起業家精神: 自分の制作物を‘ひとつの小型事業’として捉えられる人。リスクを恐れず、既存の方法論に果敢に挑戦し、結果に対して責任を持てる人。 混沌を楽しみ、秩序を創り出す力: ‘ゼロから世界ブランドを築く’というカオスなフェーズにおいて、混乱を‘巨大なチャンス’と捉え、明確な戦略とマネジメントで、ビジョンを‘実行可能なロードマップ’に変えられる人。